:: A Verdadeira História dos Transformers -
A Origem e a 1ª Geração
Com a sequência de Transformers chegando aí, é hora de desenterrar o passado desta fantástica série de desenhos animados e quadrinhos, que sobrevive há mais de 20 anos, assumindo várias formas e impressionando o mundo inteiro. Acompanhe nesta série de duas reportagens, a verdadeira história dos robôs gigantes, desde o seu início.
Como tudo começou
A história é uma velha conhecida: empresa cria/importa uma linha de brinquedos e encomenda uma série de quadrinhos/desenho animado como parte da estratégia de marketing. Na esmagadora maioria dos casos, as séries são descartáveis e desaparecem sem deixar rastros. Outras vezes elas atingem um status cult e sobrevivem, como He-Man, Zillion e Caverna do Dragão. Transformers é apenas o representante mais forte, conhecido e significativo desse segundo tipo, tendo se tornado uma das mais reconhecidas franquias do mundo do entretenimento, com várias séries, edições de quadrinhos, linhas de bonecos e agora nos cinemas, com a estreia do primeiro filme em 2007.
E tudo isso começou em 1984, quando a Hasbro, a maior empresa de brinquedos do mundo, se uniu à japonesa Takara, para explorar os direitos sobre duas linhas de bonecos-robôs: Micro Change e Diaclone. Com uma linha de bonecos, mas sem uma história por trás para atrair os jovens clientes, a Hasbro encomendou à Marvel Comics um enredo qualquer que explicasse quem eram tais robôs e o porquê lutavam. Foram Jim Shooter (na época, editor-chefe da Marvel) e Dennis O´Neil que criaram toda a história por trás da guerra, enquanto o escritor da Marvel UK, Bob Budiansky, criou os perfis e nomes dos personagens restantes. Ficou por conta do ilustrador Floro Dery criar os esquemas e guias visuais para os quadrinhos e, futuramente, desenhos animados da série, tendo como base os próprios bonecos e ilustrações nas caixas de brinquedos. Assim, junto com a linha de brinquedos, foram lançados a primeira série em quadrinhos pela Marvel e o desenho animado, produzido pela Sunbrow Productions. E assim começou uma lenda...
A história de Cybertron
Existem duas histórias diferentes para a origem de Cybertron, uma de acordo com a cronologia dos quadrinhos da Marvel, e outra de acordo com os desenhos animados. Por incrível que pareça, a Hasbro decidiu que ambas são origens reais e válidas, e uma boa dose de criatividade é necessária para que essas origens, diferentes entre si, possam ser consideradas como pertencentes à mesma cronologia.
Na cronologia dos desenhos animados, a principal nessa matéria, Cybertron antigamente era um planeta deserto que a raça alienígena conhecida como Quintessons usava como fábrica para seus utensílios e equipamentos militares. Nessa versão da história, o principal responsável pela inteligência artificial e personalidade dos Transformers é o supercomputador Vector Sigma. Depois de anos de escravidão, os Transformers finalmente se rebelaram e tomaram o planeta para si, batizando-o de Cybertron e proclamando a si mesmos como uma forma de vida.
Já a história da Marvel é bem mais complexa e cósmica do que a anterior. No passado mais distante, antes do nosso universo existir, havia Unicron. Com o objetivo de destruir todo o universo conhecido e conseguir a paz que apenas a total ausência de vida pode gerar, Unicron começou a devorar todos os planetas e formas de vida existentes, e até mesmo o material de que o próprio universo é composto. Após destruir tudo, e satisfeito com a paz que conseguiu, Unicron pode hibernar. O que ele não contava é que durante seu sono, os microscópicos fragmentos do universo que ainda restavam reagiram um com o outro, dando origem ao Big Bang e a criação de um novo universo.
E junto com esse novo universo, surgiu um novo ser, Primus, um guerreiro de luz cujo objetivo era derrotar Unicron e garantir que esse novo universo pudesse sobreviver. Foram inúmeras batalhas, com várias vidas sendo perdidas cada vez que combatiam. Tentando proteger esse universo, Primus levou a batalha ao Plano Astral, e depois, em uma jogada suicida, trouxe a batalha de volta ao plano físico, mas sem que ambos conseguissem recriar seus corpos. Assim, tanto Unicron quanto Primus ficaram presos em asteróides, de maneira a tornar o destruidor de universos inofensivo.
Infelizmente, a tática não deu certo. Ao longo das eras, Unicron se tornou capaz de manipular a estrutura atômica do asteróide em que estava preso, transformando-o em um planeta metálico e, depois, aprendendo a assumir uma forma metálica gigante, semelhante a que possuía anteriormente. Primus também aprendeu a manipular o asteróide em que se encontrava, mas decidiu mudar sua estratégia de luta. Ele transformou seu próprio corpo no planeta metálico chamado Cybertron, e, como um deus, criou os Transformers para habitarem seu mundo, ganharem poder, e um dia, derrotarem Unicron completamente. Nessa versão da história, um fragmento de Primus se tornou a matriz Autobot de liderança, aquilo que permitiu aos Transformers se reproduzirem, criando outros como eles mesmos foram criados.
Em ambas as versões, a história se une nesse ponto, onde duas castas surgiram em Cybertron: os Autobots, cientistas e pesquisadores, e os Decepticons, os militares. Com fome de poder, os Decepticons começaram uma guerra contra os Autobots pela liderança de Cybertron. Uma guerra civil que foi ganha pelos Autobots, quando esses desenvolveram a habilidade de assimilar uma segunda forma e se transformar. Porém, ao longo do tempo, os Decepticons também ganharam tal habilidade, e a guerra recomeçou. Dessa vez, durante cinco milhões de anos as duas facções batalharam entre si, gastando quase toda a energia que o planeta possuía. Uma nave espacial Autobot, a Arca, foi enviada em uma expedição para buscar novas fontes de energia, mas foi atacada por uma nave militar Decepticon, Nemesis. Na batalha, ambas caíram na Terra, ainda em sua pré-história, e os robôs em seu interior entraram em hibernação.
Os Transformers
Foram quatro milhões de anos de hibernação até que eles despertassem novamente em 1984, num mundo em que a humanidade já havia dominado a Terra. Os sensores das naves escanearam as máquinas terrestres e implantaram suas formas nos Transformers hibernantes, de maneira que eles tivessem uma forma alternativa capaz de circular pelo planeta discretamente. E assim, a grande guerra continuou, com os Decepticons tentando absorver todos os recursos terrestres, transformá-los em uma forma de energia pura chamada Energon, e destruir a humanidade para criar uma nova base, enquanto os Autobots tentam impedi-los, protegendo a humanidade. Ambos os lados ganharam aliados humanos (universalmente odiados pelos espectadores, incluindo este que vos fala), mas os astros da série sempre foram os robôs, e novos modelos foram aparecendo ao longo da série, juntando-se aos favoritos de todos.
Personagens
Uma série só é tão boa quanto forem seus personagens, e, apesar de robôs, os Transformers eram carismáticos, cheios de personalidade e tão diferentes entre si que cada um tinha seu favorito.
Começando diretamente por Optimus Prime, ou Líder Optimus, como ficou conhecido por aqui. Optimus era o herói em estilo clássico, nobre, justo, sempre certo, poderoso, inspirador, e por aí vai. Apesar de seguir o estereótipo do líder dos heróis como o Capitão América ou o Superman, Optimus conseguia impor respeito sobre todos os outros Transformers e naquele monte de pirralhos correndo na frente da televisão. Sem falar que aquela forma de caminhão dele era muito linda.
Optimus Prime
Bumblebee era o queridinho de todo mundo. Quem era moleque naquela época TINHA um boneco do fusquetinha amarelo, ou queria ter um desesperadamente. Bumblebee podia ser o pequenino do grupo, mas estava sempre lá, no combate, lado a lado com os grandões. E as crianças pequenas adoravam a idéia. Vai ver que é por isso que até hoje nos animes sempre tem um baixinho invocado e poderoso.
Bumblebee
Um caso clássico de confusão agora: existiam dois Autobots com nomes bem semelhantes para os ouvidos brasileiros: Brawn e Prowl. Colocando os pingos nos is: Brawn era o Landrover briguento, e Prowl era a viatura, sério e racional. Um monte de gente trocava o nome dos dois o tempo todo na época, e trocam até hoje. Confusão natural, infelizmente.
Brawn
Prowl
E agora umas palavrinhas sobre o meu favorito: Grimlock. Grande, bruto, pouco inteligente, agressivo, estúpido, selvagem... Eu já falei pouco inteligente? Ainda assim, era, e ainda é, meu personagem favorito dos Transformers. Eu me lembro (bem vagamente) de quando eu era criança e gritava “Mim Grimlock chuta traseiros” enquanto fazia exatamente isso nos meus anos de pré-escola. Apesar de tudo, era confiável, o líder dos Dinobots e tinha aquela forma de tiranossauro simplesmente fantástica.
Grimlock
Do lado dos vilões os maiores destaques eram três. O líder, Megatron, acima de todos. Com a atitude clássica do general vilão dos desenhos da década de 1980, Megatron foi um dos raros (para não dizer o único) que conseguiu matar o líder dos heróis durante a série (tudo bem, ele ressuscitou depois, mas ficou morto um tempão antes disso). Um momento que, quem lembra, ainda chora.
Megatron
Starscream, como o segundo em comando, traiçoeiro e mentiroso, também era fantástico. E nem destruído ele parou quieto, já que uma mutação na centelha (a “alma” dos Transformers) dele garantiu que Starscream passasse a eternidade como um fantasma capaz de possuir as máquinas da mesma maneira que fantasmas de terror possuem seres humanos.
Starscream
E por último na lista de destaques, não um, mas cinco Transformers: os Constructicons. Cinco robôs que se transformavam em veículos de construção, mas capazes de se combinar em uma única máquina gigante, o Devastador. O Devastador foi apenas o primeiro dentre os chamados Gestalt (robôs capazes de se combinar entre si), mas com certeza foi o mais impressionante de todos, e mora ainda na mente dos fãs.
Constructicons
As novas séries animadas
Depois da série original que durou até 1987, a franquia Transformers ficou meio esquecida nos Estados Unidos, mas prosseguiu com toda a força no Japão, onde, em 87 mesmo, foi criada a série Headmasters. Nessa série, os Headmasters são Transformers de tamanho pequeno (em relação aos outros Transformers, que fique bem claro) que construíram corpos robôs de tamanho grande, nos quais eles se encaixam, se transformando nas cabeças desses robôs. Sim, Transformers que se transformam na cabeça de outros Transformers, que também podem se transformar.
Isso chegava às raias do ridículo com a versão Headmasters de Fortress Maximus, na qual um Headmaster chamado Cerebrus se transforma na cabeça de seu corpo robô, cuja forma alternativa é a cabeça de outro robô gigante. Headmasters foi criada como um prosseguimento direto da série original, sendo que no Japão o primeiro episódio de Headmasters seguiu diretamente o último episódio da série original, The Rebirth.
E por um tempo considerável, o Japão foi o único país a produzir séries de Transformers, principalmente para alimentar a indústria de brinquedos. Na sequência de Headmasters foi lançado Super God Masterforce (sim, o nome é esse mesmo), na qual foram introduzidos pela primeira vez os Powermasters (robôs que só conseguem se transformar quando conectados a uma determinada parte) e os Pretenders, os primeiros Transformers capazes de assumir uma forma alternativa orgânica; seguido de Victory, onde foram introduzidos os Multiformers (um Multiformer só é capaz de se transformar se conectado a qualquer outro Multiformer); e finalmente por Transformers: Zone. Essa sequência de séries é chamada coletivamente de Generation 1, porque, teoricamente, seriam parte de uma mesma sequência, muito embora a série original TAMBÉM seja conhecida como Generation 1, tornando as coisas bem confusas.
Uma série chamada Generation 2 foi o retorno dos norte-americanos à franquia, com novos brinquedos, uma nova série de quadrinhos pela Marvel e uma nova série animada, que durou de 1993 a 95. Não fez muito sucesso, sendo pouco mais do que um remake da série original.
O verdadeiro retorno triunfal de Transformers ocorreu em 1995, com o surgimento de Beast Wars. Totalmente feita pela Mainframe Entertainment do Canadá (conhecida pela série ReBoot, e por ser um dos primeiros estúdios a se especializar em animação computadorizada), com roteiros focando o público mais adulto e com inúmeras referências ao passado da franquia, Beast Wars foi elogiada pela crítica, chegando a ganhar um Emmy pelos avanços técnicos, e concorrendo de igual para igual na categoria de melhor série de ficção científica com Arquivo X.
Em Beast Wars, todos os Transformers seguem o estilo Pretenders, usando carapaças orgânicas em vez de formas de veículos. Em suas três temporadas, Beast Wars levou a mitologia Transformer a um novo patamar, criando e/ou reaproveitando conceitos que se tornariam marcas registradas de todas as séries posteriores. Até mesmo neste caso os japoneses criaram séries intermediárias (os famosos fillers) para cobrir os espaços entre as duas primeiras temporadas (Beast Wars The Second) e entre a segunda e terceira temporadas (Beast Wars Neo).
Essas séries seguiam o mesmo esquema de Transformers com formas animais, mas envolviam pouco ou nada do plot oficial das séries americanas. Seu estilo de roteiro, abordagem adulta e design por computador fez sucesso entre os espectadores americanos, e uma nova sequência foi criada pela mesma Mainframe. O resultado foi Beast Machines.
Depois de uma série com fortes toques de ficção científica, foi pedido que a sequência fosse mais direcionada às crianças. Todos os roteiristas e produtores de Beast Wars foram substituídos, e Beast Machines ganhou uma abordagem totalmente diferente da série anterior por causa disso. O resultado não foi muito bom, e Beast Machines foi execrado pelos fãs da série anterior, tendo durado duas temporadas, e com um final que alterou tudo o que se conhecia de Transformers, que foi sumariamente ignorado por todas as séries seguintes.
Enquanto isso, no Japão, uma nova sequência de animações estava sendo preparada. A série Robots In Disguise (que foi exibida aqui pelo canal Jetix) serviu para cobrir o buraco entre o final de Beast Machines e o começo daquela que se tornou conhecida como a Saga de Unicron.
A Saga de Unicron engloba três séries animadas: Armada, Energon e Cybertron. Armada teve o mérito de criar os Minicons, Transformers de tamanho pequeno que podem se conectar a qualquer Transformer de tamanho grande, fazendo um upgrade em seus sistemas e se tornando armas e/ou equipamentos adicionais.
Esta saga narra os eventos apocalípticos da chegada de Unicron (o mesmo Transformer gigante da série original), sua guerra contra uma aliança forçada entre Autobots e Decepticons, e as consequências diretas da batalha e da reconstrução de Cybertron após esse combate.
Depois desta sequência, uma pausa foi dada na produção de séries, sendo retomada apenas recentemente com a produção de Transformers Animated, com um estilo gráfico totalmente distinto das séries originais, seguindo a linha de desenhos mais recentes e estilizados. Transformers Animated segue alguns conceitos do longa metragem de 2007, e provavelmente incorporará elementos do segundo filme em sua cronologia.
E quanto aos quadrinhos?
Como eu já disse na matéria anterior, durante toda a existência da série original de Transformers, a Marvel foi a responsável pelos quadrinhos dos robozões, em duas séries distintas: a série principal, de que falamos anteriormente, e a série semanal publicada pela Marvel UK na Europa, que se desenvolveu em um sentido diferente da original, com uma base científica mais consistente e mais espaço para desenvolver os personagens (exatamente por ser semanal).
Foi nessa época, em 1986, que a Marvel lançou o primeiro crossover entre Transformers e Comandos em Ação. Com quatro edições e gerando (ou ignorando) inúmeros problemas de continuidade em ambas as séries, G.I. Joe and The Transformers teve o azar de ser lançada em um período no qual vários personagens importantes do mito estavam mortos, ou assim se achava. Assim, o Comandante Cobra, Megatron e até mesmo o próprio Optimus Prime ficaram de fora, para tristeza de vários fãs. Para completar, apenas a série dos Transformers aceitou o crossover como parte de sua cronologia. Larry Hama, na época o roteirista da série dos Comandos, optou por ignorar a minissérie. O fato mais marcante de G.I. Joe and The Transformers é a destruição de Bumblebee pelos Cobra, e sua recriação como Goldbug, na tradição Transformer de ressuscitar todos os seus mortos em uma nova forma.
No ano seguinte, a Marvel americana publicou Transformers Headmasters, em sua primeira aparição em terras norte-americanas. Headmasters foi outra mini em quatro edições que apresentou o conceito de Headmasters ao público e introduziu na série oficial os primeiros robôs do gênero, assim como os Monstercons (Transformers cuja forma alternativa são monstros, e não veículos) e os Technobots (Transformers cujas formas alternativas são mais tecnologicamente avançadas que o normal, baseadas em veículos ainda em estado de protótipo).
Após o final da série Transformers em 1991, a Marvel lançou Transformers: Generation 2, em 93. Uma série regular transformada em maxissérie em 12 edições, Generation 2 expande o conflito entre Autobots e Decepticons do planeta Terra para a galáxia inteira, com Megatron em uma nova forma de tanque de guerra, lutando para reassumir a liderança dos Decepticons.
Generation 2 é mais conhecida pelo seu final, uma batalha maciça entre as diferentes gerações de Transformers, com Autobots e Decepticons forçados a combater lado a lado. Apesar de pouco se mencionar as séries originais de Transformers na atual cronologia Marvel, personagens criados em suas histórias, como Death´s Head (na série britânica) e Rompe-Circuitos ainda existem no Universo Marvel. Situação semelhante à do Ronin Vermelho, robô gigante cuja origem se passa na série do Godzilla.
Em 2002 a Dreamwave assumiu o contrato de licenciamento com a Hasbro e passou a publicar Transformers. Começando com uma série baseada no desenho original, a linha rapidamente se expandiu para uma segunda série, The War Within, que mostrava a guerra em Cybertron, milhares de anos antes de qualquer série, e uma terceira baseada nas linhas de brinquedos atuais (e nas séries de desenhos feitas pelos japoneses na época) Armada/Energon, além de uma minissérie em quatro edições, Micromasters.
A primeira minissérie da Geração 1, Prime Directive, chegou a ser publicada no Brasil, assim como as primeiras edições de Armada. Também nessa época, a Dreamwave e a Devil´s Due (que detinha os direitos de publicação de Comandos em Ação) se uniram para lançar o segundo crossover entre ambas as séries. Cada editora lançou uma minissérie em seis edições com uma história distinta, que poderia ou não fazer parte da cronologia oficial das séries.
A produção da Dreamwave só terminou devido à falência da empresa, totalizando 22 edições de Generation 1 (duas minisséries em seis edições que originaram uma série regular), quatro edições de Micromasters, 15 edições de War Within (duas minis de 6 edições e uma que deveria ter 6 mas foi cancelada na terceira), 18 edições de Armada e 12 de Energon (que formavam uma série só - a primeira Transformers Energon foi a de número 19), além de três séries More than Meets the Eye, especiais contendo fichas dos personagens, e uma edição one-shot, Transformers Summer Special, que tinha histórias das séries Generation 1, Energon, Robots in Disguise, e Beast Wars.
Uma votação elegeu Beast Wars como a próxima série de Transformers a ser lançada, e o projeto estava adiantado quando a Dreamwave deixou de existir. Uma segunda série de crossover entre Transformers e Comandos em Ação foi cancelada após a primeira edição pelo mesmo motivo.
Após a queda da Dreamwave, a IDW Publishing assumiu os personagens, atualmente um de seus maiores sucessos. Com duas minisseries iniciais, Transformers: Infiltration (estrelando a primeira geração) e Beast Wars: The Gathering, a linha de Transformers rapidamente se expandiu, tornando-se o carro chefe da editora. Comandados por Simon Furman, responsável pelos personagens já na época da Marvel e roteirista do Transformers Ultimate Fan Guide, um livro com toda a mitologia dos personagens, a IDW optou por um reboot da primeira geração, livrando os personagens de uma parte da pesada carga de cronologia, mas ainda mantendo as características básicas de todos.
A IDW optou por não manter um título mensal, mas sim uma série de minisséries, cada qual com uma história completa, incluindo os Spotlights, especiais focados em um único personagem, além de séries paralelas como Transformers Evolutions, que contém histórias sem obrigação de seguir a cronologia, e a série Generations, que republica as melhores histórias da era Marvel de Transformers.
Foi pelas mãos da IDW que tivemos o crossover com os Novos Vingadores da Marvel, em uma minissérie em quatro edições lançada em 2007. Ambientada na Latvéria, terra do Dr. Destino, a história envolve os Vingadores da época (Capitão América, Homem-Aranha, Homem de Ferro, Luke Cage, Ms. Marvel, Wolverine e um herói que não era membro neste momento cronológico, o Falcão) e os Transformers Prowl, Bumblebee, Ratchet e Jazz, alem de Optimus Prime, contra o já citado Dr. Destino, que se uniu a Megatron.
Depois do enorme sucesso do filme para os cinemas dirigido por Michael Bay em 2007 (que cria uma cronologia totalmente nova, até mesmo mudando as formas de muitos dos robôs), a IDW também lançou séries ambientadas no universo dos filmes, tendo lançado o prequel e a adaptação oficial do longa, além de Reign of Starscream, sequência direta do filme, bem como prelúdios e a adaptação do segundo filme.
E não há nenhuma previsão de final para os Transformers pelas mãos da editora, que anuncia uma nova série ou especial praticamente todo mês. Se tudo continuar nesse passo, Transformers ainda tem muito chão pela frente. E todos os fãs agradecem.
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Qua Dez 01, 2021 6:48 pm por 
